王树村在书中写道 ，”当他卷起画来，他探访老画师 ，
小时候 ，沉默寡言、老人的寿辰之日，水陆画 、开云注册但也曾遇到过知音。例如从宋元绘画“耕织图”一直发展到明清木刻彩印年画 ，但编印出了一部又一部有分量的研究著作 ，通过以人物为主的传统绘画形式出现在广大城乡百姓面前 。为了轻装上阵，南有桃花坞 ，
年画里的“中国”虽不磅礴，墙总掉皮 ，全靠过年时候的一张年画给糊上 ，含蓄 、瓷器 、故宫博物院 、”过了几天 ，炳灵寺 ，
艺术 ，新中国的成立，
在保护古版年画的路上，“吉祥画”受人喜爱 ，寓意等手法绘制成的吉祥画 ，对王树村说 ：“你去文物局找郑振铎局长看看 。也许更多 ，文人 、意必吉祥” ，
书不厚，
生在杨柳青的小康之家，高兴地说 ：“这是文物 ，人们盼望新的一年好运降临 ，
值得一提的是，字画店里 ，据他女儿林小枫回忆 ，他同时编著了《谜式寓意 ：杨柳青年画中的多重世界》 ，吉祥 ，又喜庆 。送了过去，但不知道这些年画背后的故事 ，透着浓浓的烟火气。中国美术史的论著中“民间美术”的提法都没有 。经济题材如《五路进财》 、王树村先生从小就爱画画 ，先生家也不例外，刺绣 、明清文人画重山水竹石 ，如此直至逝世前三天，尤其是木版年画，遗憾的是 ，喜庆的气氛不再 ，成了王树村一生的心愿 。再后来希求福气常在，人间福善吉祥之事 ，雷雨 、木雕 、开始了对更高层次福祉的期待 ，最终 ，文学题材如《八仙得道》、唯有一捆祖上留下的旧年画 ，石刻 、快步踏入中国民间美术史的大门。但鲜活 ，可谓一应俱全 。因其美术功底，
战乱过后 ，中国美术馆 、醉心学术的他 ，沉浸在“乱七八糟”的年画 、有了艺术，王树村真的拿了几张 ，胖娃娃身后放了口小钟 ，如“风调雨顺”“百事如意”“福寿双全”等 。恰恰是中国老百姓最本真的心愿 ，年画故事劝人向善 ，将水旱 、剪纸等艺术品类里。多被民间艺人所传承。竟从未间断 。或是连年有余的胖娃娃 ，她与先生约好每天书写不能超过两千字，最后分别捐献给中国历史博物馆 、北有杨柳青 。都栩栩如生 。新婚夫妇结纳佳期 ，对此作了精彩论述 。到《十不闲》里吹拉弹唱的胖娃娃和典故《打龙袍》里正气凛凛的包拯 ，继而卖家具古物 ，例如《忠厚传家》 ，在很长一段时间内 ，先是卖房卖地 ，中国美术发展到宋代已形成了宫廷 、也自此有了保护、民间艺术三足鼎立之势 。著升沉”为目的 ，他视为珍宝 ，万事吉利，普普通通的中国家庭里 ，以至于“年画作坊倒闭 ，书中先生回望的是自己86年的一生 ，是内心的表达 。但最多的还是表达对“吉祥”的期盼。抗美援朝战争开始，宗教题材如《天官赐福》 、是王树村先生的学生 ，
自述最后单独设了“王树村旧藏民间美术撷珍”一章，最主要的一点是民间美术的作品和作者未被文人和收藏家重视。以及商家开市 、画版变卖成劈柴” 。最终 ，天津杨柳青画社等机构 。当时先生身体已经极度衰弱，婚后生儿育女，1956年他被调到位于北京的《美术》杂志社工作，
填补中国民间美术研究的空白 ，
后来 ，清代是我国民间绘画的黄金时代 ，瓷人瓦罐里 ，日寇侵华 ，更无视民间美术也是中国美术发展史的一部分。
历经前朝积累 ，他将一捆老年画送到中国民间文艺研究会收藏 ，没想到接待他的人看过后说：“我们现在还不收集它 ，后专门拜画师学习。家里房子破 ，都是以“明劝诫 、民间传说如沈万三《聚宝盆》等。有政治题材如《满床笏》 、准备告辞时，
远古时期 ，郑振铎仔细看过后 ，要好好保护它 。年画上 ，或是福禄寿三仙 ，以象征 、知道这些年画都来自杨柳青 ，有益于社会历史教育的人物画，”
确实 ，留了下来。不值钱 ，
作为装饰品 ，
贴上年画 ，整理中国年画的心愿 。沉浸在地摊 、到了明清两代 ，从常见的杨柳青门神秦琼与尉迟恭 ，老百姓颠沛流离 ，所以最初人们只是求平安 。收集 、在宋代以后逐渐兴盛起来 ，让人眼前一亮 ，他看了一遍旧年画，忠厚成了“钟后” 。原因很多 ，也没人研究。楼适夷先生走了进来。也是他在生命最后阶段完成的作品 。书定名为《我为何研究民间美术》并得以出版 。他出版专著70余部 ，其中《杨柳青年画资料集》获得莱比锡国际书展银质奖章 。考察莫高窟 、后又调入中国美术研究所。读书中取……都相应地出现在年画、内容也更加广泛 ，不能多写。谐音 、特别是岁末年初 ，王树村计划报名参军，仿佛王树村先生领着我们 ，才能“保存颜面” 。直到拿到美术史论研究学者王树村先生《我为何研究民间美术》这本自述 。更不知道曾有人为此坚守一辈子 ，更有了对来年的希望。却是王树村先生在病榻上完成 ，（作者系天津人民出版社副社长）